Gavin Turk, çağdaş toplumun 'körlük komplosu'nu anlattı

Lee Sharrock, Gavin Turk ile Ben Brown Güzel Sanatlar'daki kişisel sergisi, bunun toplumun aşırı tüketim ve israfa yönelik 'körlük komplosu' ile nasıl bağlantılı olduğu, Magritte'den Morandi'ye uzanan etkiler ve onun bir 'yerli antropolog' olarak yeniden keşfi hakkında sohbet ediyor.

Lee Sharrock: Serginiz mi? Körlük Komplosu Belçika'daki Ben Brown'daki Maruani Mercier Nacke Galerisi'nde sergilenen 'Natürmort' kişisel serginizin bir versiyonu mu? Peki başlık nereden geldi?

Gavin Türk: Magritte Gösterinin başlığı israfa yönelik bir körlük komplosu olduğu fikrinden geliyor. Şu anda aşırı tüketim, yaşanabilir bir dünyaya meydan okuyan, çevrenin sistemik bozulmasının bir parçası olan ideolojik bir normdur.

Geçen yılın eylül ayından bu yana tükettiğim ürünlerden oluşan bir dizi boş ambalaj resmine odaklandım. Natürmortlar bu nesneleri yeniden şekillendirerek atık portreleri yaratıyor. Nesnelerin şekilleri ve renkleri genellikle 'süpermarket'ten tanıdık geliyor ve izleyiciyi ambalajın tarihsel ve teknolojik ihtiyacına geri döndürüyor.

programı Körlük Komplosu Ben Brown Galerisindeki serginin devamı 'Natürmort' Geçen yılın sonunda Belçika'daki Maruani Mercier Galerisi'nde gerçekleşti.

Kendinizi 'yerli antropolog' olarak tanımlıyorsunuz, bununla ne demek istiyorsunuz?

'Yerli antropoloji' araştırdığım yeni bir kavram. Bunu, ev hayatının tanıdık öğelerini tuhaf veya çirkin (çirkin olmayan) bir mercekle incelemek olarak anlıyorum. Kapı eşiğindeki siyah çöp torbası gibi sıradan nesneler sosyal yorumları yansıtıyor. Yerel mağazaya gitmek gibi günlük aktiviteler kimlik politikalarını temsil ediyor ve kültürel sınırları gösteriyor. Atık kavramları değer arayışının merkezinde yer alıyor ve gerçek olduğuna inanılan şeyleri içeriyor.

Tablolar öne çıkıyor Körlük Komplosu Ancak 20. yüzyıl İtalyan sanatçısı Giorgio Morandi'den ilham alarak markasız sos şişeleri ve temizlik ürünleri gibi sıradan nesneleri tasvir etmeye karar verdiniz. Görünüşte sıradan, gündelik nesneleri sanat eserinizin odak noktaları haline getirme konusunda size ilham veren şey nedir?

Konu natürmort resmine gelince Giorgio Morandi artık bir standart haline geldi; 'Natura Morta' ((İtalyanca'da kabaca ölü doğa olarak tercüme edilir)

Sınırlı sayıdaki kap, vazo, fincan ve çömleklerden oluşan binin üzerinde minyatürünü ışığa özellikle dikkat ederek yaptı. Resimler minimal arka planlara sahip, yatak odası stüdyosunda yapılmış ve çoğu zaman tek bir çizgiye indirgenmiş; Arkada masa ve duvar.

Resimlerim mutfağımdan alıp atölyeme yerleştirdiğim boş ambalajlardır. Daha sonra küratörlük yapacağım Sahnemi özledim Bazen formların dışını veya içini abartan nesnelerle. Nesnelerin grafiksel unsurlarıyla ilgileniyorum; Ancak bunda Morandi-esque süreci, bu benim odak noktam değil. Gündelik olarak reddedilenleri tasvir ederek, resmin geleneksel mitsel bakış açısını sorgulamaktan keyif alıyorum.

2024 için, Fransa'da bir grup sergisi, Mayıs ayında Fondationvilla Tatrice'de 'Fair Corps' ve Nisan ayında Musée Bruck'ta 'Rebel Garden'ı içeren yoğun bir sergi programınız var. Bu yıl özellikle heyecanlandığınız sergiler veya işbirlikleri var mı?

Bu yeni serinin bir listesini hazırlamaktan mutluluk duyuyorum NatürmortDarian Leader'ın (İngiliz psikanalist ve yazar) zaten mükemmel bir makale yazdığı. Ardından çeşitli kamusal heykellere bakıyorum, müzelerle yeni işler ve retrospektif kişisel sergiler hakkında konuşuyorum. Haberler yakında…

OG 'Genç Britanyalı Sanatçılardan' birisiniz 1991 MA sergisinde, Charles Saatchi'nin dikkatini çeken, varlığınızı anan tek bir mavi miras plaketinin bulunduğu beyaz badanalı bir stüdyo alanı sundunuz. YPA lakabından hiç sıkıldınız mı?

Evet, bence tarihteki belirli bir an hakkında konuşmak için çok kullanışlı bir kısaltma. Geçmişimle daha az ilgilendiğimi ve şimdiki zamanla daha çok ilgilendiğimi düşünüyorum. Açıkçası sanat tarihini günümüze taşımak istiyorum! Ortam arayışımda sürekli denemeler yapıyorum.

Çok disiplinli bir sanatçı olarak, birkaç yıl önce Frieze Heykel Parkı'nda sergilediğiniz Anıtsal Kapı gibi, dış mekan heykellerinizin teşvik ettiği izleyici diyaloğundan hoşlanıyor musunuz ve izleyicilere resimlerinizle daha az katılımcı bir deneyim sunuyor musunuz? ?

İşime her türlü katılımdan keyif alıyorum. İzleyiciyi ruhsal, fiziksel veya kavramsal olarak meşgul etmeyi seviyorum. LÂge d'Or (yeşil ve kırmızı), 2019, şu anda Rotterdam'da, Sculpture International Rotterdam'ın bir parçası olan Phoenix Göç Müzesi'nin karşısında kalıcı olarak bulunan Frieze'de muhteşemdi.

Ancak resim sergisinin bir enstalasyon olduğunu düşünüyorum. Galerinin vitrininde stüdyomu yansıtan bir montaj var ve sergide her kare özenle düşünülmüş. Bu, her eserin doğrudan bir deneyim yaşadığını ve daha sonra bu sergi için özel olarak hatırlandığını gösteriyor.

Otuz yılı aşkın sanatsal pratiğiniz boyunca, çalışmalarınızla algılanan değer, kimlik, yazarlık ve kimlik kavramlarına meydan okudunuz, bazen modern ustalara atıfta bulundunuz, bazen de kendinizi sanat eserinize dahil ettiniz. İlhamınız nereden geliyor ve her çalışmanızın başlangıç ​​noktası nedir?

Benim için mesele yumurtaya benzer bir görünüm sorusuyla başlıyor. Onu açıyorsun ve içinde koca bir dünya var.

İlhamım mı? Bu, sanat tarihi, günlük deneyimler ve bir şeyin tık sesi çıkardığı o ampul anlarından oluşan bir kompost yığını gibi. Çoğunlukla hiç beklemediğim bir anda, kendimi tamamen başka bir şeye kaptırmışken bana gizlice yaklaşıyorlar. Beynim fikir bulmak için sürekli bir hazine avında ve bazen diğer tarafa baktığımda altın gibi görünüyor. Bu bir bulmacayı çözmek gibidir ama ilerledikçe parçalar şekil değiştirmeye devam eder. Sanatın problem çözme yönüne dalmayı, doğru olana kadar ince ayar yapmayı ve tamir etmeyi seviyorum. Ancak biliyorsunuz ki her çözüm, tüm döngüyü sürdüren bir düzine soruyu gündeme getirir.

Gavin Türk, Körlerin KomplosuS 10 Mayıs 2024'e kadar, Ben Brown Güzel Sanatlar

Kategoriler

Etiketler

• Ben Brown Güzel Sanatlar
• Gavin Türk

Kitabın yazarı

Lee Sharrock

Lee Sharrock küresel bir yaratıcı halkla ilişkiler danışmanı, serbest küratör, sanatçı ve FAD, Artlyst, Artplugged ve Creative Review'a katkıda bulunan kişidir. Lee aynı zamanda Cultureee.art'ın da kurucusudur. Cultureee, sanat sergileri, müze sergileri, sanat fuarları, kültürel mekanlar, tasarım, film, moda, fotoğraf ve edebiyat da dahil olmak üzere zengin küresel kültür dokusunun kutlanmasıdır. Cultureee röportajlar, incelemeler ve yazılarla dünya çapındaki en heyecan verici yeteneklerden ve kültür merkezlerinden bazılarını öne çıkarıyor. Lee, sanat dünyası ve reklam endüstrisinde kariyerine başlamadan önce Norwich Sanat Üniversitesi, University College London (UCL) ve La Universita di Bologna'da eğitim gördü. Kariyerine Sotheby's Auctioneers'ta başladı ve Institute of Contemporary Arts (ICA), M&C Saatchi, Timothy Taylor Gallery ve Saatchi & Saatchi'de çalıştı, ardından Lee Sharrock PR'yi özel bir kültürel halkla ilişkiler danışmanlığı olarak kurdu.www.leesharrock.co.uk